1979年深秋，我到南京傅厚岗6号傅家老宅采访。傅抱石夫人罗时慧老沏茶让座。她幽默地说：“我怕记者上门，更怕你录音，咔嚓一声，我就一句话也说不出来了。”我连忙说：“傅师母，我和傅小石是朋友，今天来看望你，串门拉家常，录音机我还没用过呢。”她说：“那就好，你随便问，我随便说。”话题就从小石开始。
之前，我去看过罗时慧的大儿子傅小石。小石右手残了，改用左手作画，画得很苦很艰难。他的左笔画《李白饮酒图》，潇洒飘逸，豪放不羁，颇有其父之风。一幅日本《相扑》，泼墨写意，没有勾勒任何线条，却浓淡相宜，十分生动。我一说起小石，傅师母的怜子之心就被牵动起来。她说：“小石的命也真苦。1957年被打成右派，劳动改造中被车压断了腿。看在他父亲的面上，小石回到了南京。‘文革’中他又受批判。邓小平上台后，北京、南京两地在一周中都来了平反决定。小石一激动，得了脑溢血。真是乐极生悲。”老人神情黯然。我安慰她，小石天赋高，决心大，只要持之以恒，也许左笔画会出奇迹。她说：“小石这孩子，从小有灵气。有一天，我带他到亲戚家去吊丧。奏乐举哀。小石回家后画了一张画，把吹鼓手和哭丧婆画得滑稽可笑，活灵活现。他父亲看了说‘孺子可教也’。”
当时，傅师母年近七十，耳聪目明，思维敏捷，眉宇间透出睿智和英气。我说：“您身板硬朗，神清气爽。”她说：“还好。我这个文史馆馆员，现在是不文不史，不写文章又不死，真的是个老不死了。”说罢放声大笑。趁着老人兴致好，我大胆问了她一个问题：“听说您和傅先生是自由恋爱的?”她答：“何止是自由恋爱，我们还是师生恋呢。那时我家境好，父母宠爱，在江西省立第一中学读书，教我们国画和篆刻的老师就是傅先生。他是江西第一师范艺术专科毕业的高材生，口才好，课教得好，学生都很崇拜他。那时开始有婚姻自主风气。我心里喜欢上了这个年轻教师。国民党第二十八师师长张辉瓒的儿子偏偏看上了我，派人上门求亲。我罗时慧怎么会去嫁给一个军阀的儿子!父亲百般推托，可是上门说媒的不少。我一狠心，逃了，就逃到傅抱石那里去了。”一个富家千金，不慕富贵宁愿嫁给一个穷书生，真勇敢，了不起!
“罗师母，有人说傅先生和关山月合作的《江山如此多娇》是当时最大的一幅中国画?”这一问，打开了老人记忆的闸门，她滔滔不绝地谈了起来：那是1959年，为了庆祝国庆十周年，北京十大建筑相继完工。党和国家的许多重要会议都要在人民大会堂召开，还要接待世界上的八方来宾。周总理点了傅抱石、关山月的名，要请他们去画一幅巨画，题材就是毛主席的《沁园春·雪》，主题是“江山如此多娇”。周总理问历史上最大的中国画有多大?傅抱石回答，最大的中国画要数明代沈石田绘的“丈二匹”，高约4尺，宽有11尺之多。总理说，我们这幅画起码宽9米，高5米5，面积达50平方米，相当于30多幅“丈二匹”啊!只给你们4个月时间，国庆节前一定要画出来。为了画这幅画，周总理没有少操心，他把陈毅、郭沫若、吴晗、齐燕铭一起请了来，要大家讨论如何把“江山如此多娇”的主题表现好。快人快语的陈老总说毛主席的这首词，上下几千年，纵横数万里，把整个中国都概括进去了。郭老说，这幅画不限于写雪、长城内外、大河上下，不仅要画白雪皑皑的西北高原，还要有东海的日出。总之，地域要包括东西南北，季节要含春夏秋冬。只有这样，才能画出祖国的壮丽河山。傅先生有个习惯，作画前必喝酒，酒被戏称为“文房五宝”。总理是个极细心的人，他知道傅抱石的这个习惯，就说：“你这个酒仙，给你两箱茅台够了吧?千万不要喝醉呀!”从北京回来，傅抱石最高兴的是毛主席把《江山如此多娇》的亲笔题词送给了他。罗时慧指着厅堂正中的上方对我说：这幅墨宝原先就一直挂在这里，可惜的是“文革”中被红卫兵抄走了。说起“文革”这场浩劫，老人痛心疾首。那次抄家以后，她发现珍藏了几十年的一块鸡血石不翼而飞。这块鸡血石是傅抱石三十年代在江西老家觅得的心爱之物。若用它来刻一枚图章可惜了，他一直琢磨着怎样来使这块宝石增光添彩，提升它的文化含量。一天，夜深人静，他用一枝硬铅笔在这方不到一寸的鸡血石上，划了几条直线，在昏暗的灯光下聚精会神，屏息静气，把屈原的一篇《离骚》—气呵成地刻了上去。傅师母说，当时既没有放大镜，又没有好的照明条件，倘若没有熟读《离骚》，倒背如流的真功夫，要完成这方微雕珍品是难以想象的。郭沫若在日本时，曾邀请傅抱石带着这珍品到日本的一个博览会上去展出。当用500倍的放大镜将石上2000余字的《离骚》全文投射在屏幕上的那―刻，那铁笔银钩、行云流水般的书法艺术，把日本人惊呆了，展览馆顿时沸腾起来。众人抬着傅抱石到广场上游行欢呼，叹为观止。这方鸡血石，傅抱石一直视为珍宝，从不轻易示人。他们夫妇从江南到重庆，从重庆到南京，风云变幻半世战乱，始终没有丢失。解放以后，傅先生几度想再刻一方《离骚》，终未刻成。1965年傅先生逝世，这方无价之宝已成绝唱。它究竟流落何方?何日才能重见天光?
傅师母从鸡血石联想到傅抱石与郭沫若的生死情谊。抗战时期，郭沫若在重庆任三厅厅长。傅抱石是郭沫若的秘书，两家同住金刚坡，朝夕相处，肝胆相照，形同兄弟。工作之余，他俩常在一起喝酒、论画、议论形势。抗日爱国热情的鼓舞，雄奇险峻的巴山蜀水的陶冶，傅抱石常常是散锋乱笔泼墨山水，尽情挥洒。他这一时期的画风大有变化，消极出世的颓风一扫而空。郭老评说：“千树万树无一笔是树，千山万山无一笔是山，千笔万笔无一笔是笔。”郭沫若问傅抱石：古有斧劈皴，披麻皴。你用的“皴法”，我给起个名，就叫“抱石皴”吧。于是“抱石皴”就这样流传开来。这一时期，傅抱石的忧国忧民情怀，都寄托在他的代表作《万竿烟雨》《潇潇春雨》《溪山风雨》等气势磅礴的山水画中了。傅抱石与郭沫若的情谊，一直延续下来。解放以后，郭老在北京，南北两地鱼雁不断，梦魂相系。一天郭老病了，长吁短叹，愁眉不展，又查不出什么大病，心里焦急。于立群来信问计于傅抱石。心病还须心药医，傅抱石当夜寄出一幅画《金刚坡旧居》。郭老回想重庆时期的许多往事， 愁眉顿展。于立群说，傅抱石的画胜似灵丹妙药，两人的心灵是相通的。
六十年代，博抱石时任江苏省国画院院长。他不畏艰难，带领一队艺术家，跋山涉水，横穿江苏、河南、山西、北京、四川、湖南、湖北六省一市，行程二万三千公里，获得巨大丰收。在北京举办了《山河新貌》的画展，轰动全国，被誉为“新金陵画派”。傅抱石当属“新金陵画派”之魁首。他的《西陵峡》、《待细把江山图画》等名作，浸溢着主人公对祖国山山水水说不尽写不完的深情，成为他晚年的辉煌。
不知不觉太阳已经西斜，我该告辞了。老人忽然站起来说：“你稍等，我给你看一样东西。”说着便上楼捧回一册装帧十分考究的线装书。她一页页小心地翻给我看。只见雪白的宣纸上印着端庄娟秀的恭楷，精美极了。我问：“一本字帖?”老人说：“可以说是一本字帖，可它比字帖更珍贵。这是傅先生手写的真迹，封面是他亲自设计，书是他亲手装订，是孤本，这是他留给我的最好的纪念了。”从字里行间我看到了一种美，一种气韵，一种智慧，一种力量。这本字帖，对这位老人来说，可以寄，可以静，可以安，可以悠悠地把她带入美好的梦乡，伴她到永远。
临走时，老人送我出来，并说：“欢迎你再来聊天。”我说：“一定会来的。”不久，我调动了工作，没有履行诺言，辜负了老人一片诚意。后来小石告诉我，母亲“走”了，她活过九十高龄。我和罗时慧仅仅一面之缘。
2004年是傅抱石大师百岁诞辰，我记下这难忘的一面缘，作为永久的纪念。